Sónar ha puesto el broche final a su 33ª edición confirmando una vez más su posición como uno de los festivales de música electrónica, creatividad e innovación más importantes del mundo. Durante una intensa Sónar Week, más de 150.000 personas han participado en un programa que ha transformado Barcelona en el gran epicentro internacional de la cultura electrónica, reuniendo conciertos, sesiones de DJ, instalaciones artísticas, actividades familiares, encuentros profesionales y propuestas tecnológicas que han convertido la ciudad en un referente absoluto durante toda una semana.
La edición de 2026 ha vuelto a demostrar la capacidad del festival para reinventarse sin perder su esencia. Mientras Sónar ofrecía más de un centenar de actuaciones repartidas entre Sónar de Día y Sónar de Noche, Sónar+D estrenaba con éxito su nueva sede en la histórica Llotja de Mar, ampliando todavía más su apuesta por el diálogo entre música, ciencia, creatividad, innovación y tecnología. La combinación de ambas propuestas ha permitido ofrecer una experiencia multidisciplinar que va mucho más allá del formato tradicional de un festival de música.
El cierre del festival ha llegado con una jornada histórica en la que, por primera vez desde su creación en 1994, Sónar ha ofrecido catorce horas ininterrumpidas de programación musical en un mismo recinto. Desde las cinco de la tarde hasta las siete de la mañana, el Parc del Fòrum ha acogido seis escenarios funcionando simultáneamente, permitiendo al público disfrutar de una programación especialmente ambiciosa que ha reunido algunos de los nombres más relevantes de la escena electrónica internacional.
La última jornada ha servido para confirmar el excelente nivel artístico de toda la edición. Durante las primeras horas del día ya habían pasado por los escenarios artistas como Skepta, el histórico proyecto Cabaret Voltaire, Charlotte de Witte con su nuevo espectáculo The Resistance o la irreverente propuesta de Metrika. Sin embargo, la programación reservaba todavía algunos de los momentos más esperados del festival.
Uno de los grandes protagonistas ha sido The Prodigy, que ha debutado finalmente en Sónar después de muchos años siendo uno de los nombres más solicitados por el público. La legendaria formación británica ha protagonizado una de las actuaciones más multitudinarias de la edición gracias a un directo cargado de energía que ha repasado algunos de los himnos más importantes de la música electrónica de las últimas décadas.
La jornada también ha contado con los directos de WhoMadeWho y Modeselektor, dos propuestas muy diferentes pero igualmente representativas de la enorme diversidad musical que caracteriza al festival. Mientras el trío danés ha vuelto a demostrar su capacidad para fusionar electrónica y sensibilidad melódica, Modeselektor ha desplegado todo su repertorio de sonidos experimentales y ritmos contundentes en una actuación especialmente celebrada por el público.
Otro de los momentos más destacados ha llegado con AURA, el nuevo espectáculo audiovisual de Amelie Lens. La artista belga ha combinado una producción visual especialmente diseñada para la ocasión con uno de los sets más esperados del fin de semana, confirmando nuevamente su condición como una de las grandes figuras del techno mundial.
Especial atención ha merecido también STOOR Live, uno de los proyectos más innovadores de esta edición. Concebido como una experiencia de improvisación en formato 360 grados, el escenario SonarCar ha acogido durante tres jornadas consecutivas una propuesta completamente diferente a cualquier actuación convencional. Liderado por Speedy J, el proyecto ha reunido a figuras como Dasha Rush, Luke Slater, Mathew Jonson y Ø [Phase], ofreciendo sesiones construidas íntegramente en tiempo real mediante sintetizadores, cajas de ritmos y otros equipos electrónicos.
Esta apuesta por la improvisación refleja perfectamente el espíritu explorador que siempre ha definido a Sónar. Más allá de reunir grandes nombres del panorama internacional, el festival continúa funcionando como un espacio donde experimentar con nuevos formatos escénicos y abrir caminos creativos dentro de la música electrónica contemporánea.
Si la programación musical ha vuelto a destacar por su nivel, Sónar+D ha reforzado aún más su posición como uno de los grandes encuentros internacionales dedicados a la innovación. Su traslado a la Llotja de Mar ha supuesto uno de los grandes cambios de esta edición y ha recibido una respuesta extraordinariamente positiva tanto por parte del público como de los profesionales asistentes.
Durante dos intensas jornadas, más de 4.000 participantes procedentes de más de veinte países han asistido a un programa formado por cerca de un centenar de actividades entre conferencias, talleres, mesas redondas, masterclasses, instalaciones interactivas y performances. El objetivo ha sido reflexionar sobre los profundos cambios que la inteligencia artificial está provocando en ámbitos como la creatividad, el arte, el diseño, la comunicación o la producción cultural.
Entre los participantes más destacados han figurado investigadores, artistas digitales y especialistas internacionales como Monica Rikic, Evicshen, Mindy Seu, Eugene Healey, Joana Moll, Shoeg, niceaunties, AUSGANG Studio, Volvox Labs y Arts Korea Lab, además de una importante representación de jóvenes creadores locales que han mostrado algunos de los proyectos más innovadores del panorama digital actual.
La inteligencia artificial ha ocupado un lugar protagonista dentro de Sónar+D 2026. Lejos de plantearla únicamente como una herramienta tecnológica, muchas de las ponencias han analizado su impacto sobre la creatividad humana, la producción artística y las nuevas formas de interacción entre personas y máquinas. Este enfoque ha permitido generar un interesante debate sobre el futuro inmediato de las industrias culturales y el papel que desempeñarán los artistas en un escenario cada vez más condicionado por la automatización.
También han vuelto a celebrarse las actividades del programa AI & Music powered by S+T+ARTS y del proyecto europeo TIMES, dos iniciativas que impulsan la colaboración entre artistas, investigadores, científicos y profesionales tecnológicos para desarrollar nuevas formas de creación vinculadas a la música electrónica y las artes digitales.
Mientras tanto, el sábado por la mañana el protagonismo se trasladaba nuevamente al Parc del Fòrum con el regreso de Sónar Kids. La propuesta familiar del festival agotó todas sus entradas varios días antes de celebrarse y volvió a reunir a cientos de familias interesadas en acercar la creatividad y la música electrónica a los más pequeños mediante talleres, conciertos, actividades participativas y experiencias adaptadas al público infantil.
Paralelamente, la ciudad ha vivido una intensa actividad gracias a las múltiples propuestas que conforman la denominada Sónar Week. OFFSónar, celebrado en Poble Espanyol, ha vuelto a reunir algunas de las fiestas más importantes de la semana con la participación de numerosos colectivos y promotoras internacionales, mientras que la nueva propuesta Sónar District ha ampliado todavía más la programación cultural distribuida por diferentes espacios del Parc del Fòrum.
Todo ello ha permitido consolidar una vez más la imagen de Barcelona como una de las grandes capitales mundiales de la música electrónica. Durante varios días, miles de profesionales, artistas, periodistas, promotores y aficionados procedentes de todos los continentes han convertido la ciudad en un punto de encuentro privilegiado donde conviven cultura, innovación, negocio, creatividad y experimentación.
Lejos de detener su actividad tras el cierre del festival, Sónar ya mira hacia el futuro. La organización ha confirmado que la próxima edición se celebrará los días 17, 18, 19 y 20 de junio de 2027. Además, desde el mismo cierre del festival se ha abierto el registro para acceder a la preventa exclusiva de los primeros abonos SonarPass y SonarPass+D.
Como principal novedad, la edición de 2027 incorporará una modalidad denominada «flex», que permitirá adquirir las entradas al precio reducido de lanzamiento manteniendo la posibilidad de cancelar la compra hasta el 1 de marzo de 2027 con devolución íntegra del importe. La iniciativa pretende facilitar la planificación anticipada del viaje sin que los asistentes tengan que asumir riesgos si finalmente no pueden acudir al festival.
Antes de regresar a Barcelona, la marca Sónar viajará a Japón para participar en NU Festival, que se celebrará del 26 al 28 de junio en Tokio. Trece años después de su última visita al país asiático, Sónar Sound y Sónar+D colaborarán en un amplio programa musical y artístico que incluirá actuaciones de Nathan Fake, DJ Krush, William Basinski, Actress & Suzanne Ciani, además de diferentes proyectos centrados en arte digital, innovación tecnológica y creatividad contemporánea.
Con una asistencia superior a las 150.000 personas, más de cien actuaciones musicales, cerca de un centenar de actividades profesionales, una renovada apuesta por la inteligencia artificial, el éxito del estreno de la Llotja de Mar como sede de Sónar+D y una ciudad completamente entregada a la cultura electrónica, Sónar 2026 concluye reafirmando un modelo que continúa siendo único a nivel internacional. Tres décadas después de su nacimiento, el festival sigue demostrando que la música electrónica puede convivir con la innovación, el pensamiento crítico, el arte digital y la experimentación, consolidando a Barcelona como el gran escaparate mundial donde imaginar el futuro de la cultura contemporánea.
